Pariisi parimad uued muuseumid: uuenduslikud ruumid

2024 Autor: Cyrus Reynolds | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2024-02-07 17:21

Mitte nii kaua aega tagasi süüdistasid kriitikud Pariisi regulaarselt, et ta puhkab loorberitel ja ei suuda muuseumide osas uuendusi teha. Võrreldes suuremate linnadega nagu London või New York, tundus Prantsusmaa pealinnas olevat puudu uutest kunsti-, kultuuri- ja esituskeskustest, mis seaksid väljakutse valitsevatele tavadele või pakuksid midagi tõeliselt uut. Moodsa kunsti keskused, nagu Georges Pompidou keskus, avati 1977. aastal; Palais de Tokyo avati 2002. aastal. Kuid viimase kümnendi jooksul on galeriide, muuseumide ja interaktiivsete näitusepindade värske saak maastikku oluliselt muutnud. Siin on kuus Pariisi parimat uut muuseumi: need, mida tasub oma radarile lisada.

Atelier des Lumières: täisdigitaalne kunstigalerii

Üks edukamaid uusi muuseume, mis Pariisis käivitati, võttis suure hasartmängu: selle asemel, et näidata origina alteoseid traditsioonilises meedias, nagu maalid, skulptuurid või fotograafia, taaselustab Atelier des Lumières olemasolevaid kunstiteoseid ja kunstnikke digitaalsete multimeediaekraanide kaudu..

Kui see kõlab trikkiv alt, pole te nii mõtlemisega üksi. Paljud ootasid, et hiljuti avalikustatud ruumis toimuvad täielikult digitaalsed saatedtunnevad end alatuna, eriti kui võrrelda armastatud kunstiteoste ja liikumistega, mida nad püüdsid ellu äratada.

Kuid tuhanded inimesed seisid rivis, et näha Ateljees toimuvat avaetendust, mis on kahekümnenda sajandi alguse maalikunstniku Gustav Klimti, Egon Schiele ja teiste Austria "Secession" liikumise kunstnike multisensoorset uurimist. Etendus lummas rahvast nii palju, et see tuli tagasi 2019. aasta sügisel piiratum alt. Külastajad ei saanud küll alt ekslemisest läbi ruumi, mis muudeti omamoodi elavaks tablooks, tuues Klimti ja Schiele maailma. kohal veetleval ja jahmataval viisil. Rohkem kui pelg alt kunstnike enim tunnustatud kunstiteoste "taasloomine" on etendus temaatiline teekond, mille eesmärk on sukelduda külastajad Klimti Viini; see pakub ka olulist konteksti klassikalistele allikatele, mis andsid Secessioni kunstnikele teavet ja inspireerisid.

Teine suur saade "Tähteline öö" avaldab austust Hollandi maalikunstniku Vincent Van Goghi loomingule ning on osutunud meeletult populaarseks nii kohalike kui ka külastajate seas. Visuaalse ja muusikalise teose koostas avasaate taga sama meeskond ja see kestab 2020. aasta jaanuarini.

Lisaks märkimisväärsetele, kauakestvatele etendustele Ateljees on ruumis reserveeritud väiksemad ruumid kaasaegsete kunstnike ajutiste multimeedianäituste jaoks.

Fondation Louis Vuitton: uus moodsa kunsti hiiglane

Kui see ambitsioonikas uus moodne kunstKeskus ja näitusepind avati 2014. aastal, oli raske aru saada, kas sees toimuvatest näitustest või hoonest endast rohkem vaimustuda. Fondation Louis Vuittoni kujundas auhinnatud Ameerika arhitekt Frank Gehry, kes on alati inspireeritud loodusmaailmast pärit vormidest. Tulemuseks on suurejooneline fassaad, mis näeb paljude meelest välja nagu futuristlik klaasist ja terasest laev, mille purjed on tuule käes, või võib-olla mingi tulnukas mollusk.

3600 klaaspaneelist ja tuhandetest raudbetoonist ehitatud Fondation on vaieldamatult külastamist väärt ainuüksi selle fassaadi tõttu. Kuid kõigile, kes on huvitatud kaasaegsest kunstist, soovitame kahtlemata paar tundi sees veeta.

Valgusküllastes ja valgusküllastes näitusesaalides on rida olulisi näitusi kaasaegsest ja kaasaegsest loomingust alates maalist kuni fotograafia, disaini ja videoni. Vahepeal on fondil alaline kollektsioon, mis koosneb umbes 330 teosest 120 kunstnikult, mis on kureeritud nelja peamise teema ümber: pop, ekspressionist, mõtisklus ning muusika ja heli. Neid tükke esitatakse regulaarselt ajutistel kuvadel.

Hiljutised ajutised saated on keskendunud kunstnike ja disainerite, nagu Jean-Michel Basquiat, Charlotte Perriand ja Lauren Halsey, loomingule. Külastajate seas on populaarne olnud ka paralleelnäitus Frank Gehry allikatest ja hoone loomise inspiratsioonist.

Soovitame külastada fondi osana ühepäevareisist naabruses asuvasse Bois de Boulogne'i, mis on suur metsatukas Lääne-Pariisi servas koos inimtekkeliste jalutusradadega.järved, purskkaevud ja grotid. FLV restoran, kus on ereoranžid kalaskulptuurid, mis on samuti Gehry väljamõeldud, on ideaalne lõunapausiks või isegi õhtusöögiks.

Fluctuart: ujuv linnakunstikeskus Seine'il

Pariisi esimene ujuv kunstiruum avati 2019. aasta suvel pärast aastatepikkust ootusärevust. Ennast "linnakunstikeskuseks" nimetades ja esimesena üle maailma veekogu kohal riputatud Fluctuart on peamiselt pühendatud tänavakunstile, graffitile, hip-hopile ja muudele ülemaailmsele linnakultuurile omasetele kunstivormidele. See tõmbab noori ja kunstipäraseid pariislasi Invalidese ja Champs-Elysées' avenüü lähedale linnaossa, mille nad olid maha jätnud.

Kolme korruse keskel asuvad ajutised eksponaadid on üldsusele üldiselt tasuta ja keskenduvad kaasaegsetele kunstnikele, kes töötavad erinevates meediumites, sealhulgas muusikas, fotograafias, graffitikunstis, filmides ja videos.

Isegi kui tänavakunst ei ole põhiliselt teie maitse järgi, tasub ruumi külastada, sest saate nautida kohapeal jooke, vabaaja lõunasööki või õhtusööki kohvikus. Istuge katusele joogiks ja nautige vaadet Seine'i jõele, üle tee kuival maal asuvale Grand Palais' messikeskusele, kauguses olevale Eiffeli tornile ja paljudele teistele Pariisi vaatamisväärsustele. Nädalavahetuse hiline hommikueine, õhtused DJ-komplektid ja tantsupeod täiendavad Fluctuart'i pakkumist.

Musée Yves Saint Laurent: moehuvilistele

Kas olete huvitatud moeajaloost või sellest, kuidas maailma ikoonilisemad disainerid oma kollektsioone kujundavad ja visuaalset identiteeti kujundavad? Kui jah, siis kaaluge reisi muuseumisse Yves Saint Laurent, mis avas uksed 2017. aastal. Toodes esile Prantsuse disaineri tööd, elu ja pärandit, kes muutis naiste smokingu moes ja murdis kõikvõimalikud eeldused riietuse ja isikliku identiteedi kohta, muuseum on pälvinud tunnustusi oma köitvate ja kaunilt kureeritud näituste eest.

See asub Fondation Pierre Bergé-Yves Saint Laurent'is, endises "YSL" kõrgmoe töökoja asukohas.

Muuseumi ajutised eksponaadid keskenduvad Saint Laurent'i loomingu erinevatele perioodidele ja teemadele. Täielikud rõivad, aksessuaarid, visandid, joonised ja kirjavahetus loovad täieliku pildi disaineri püsivast aastakümnete pikkusest panusest stiili. Alates YSL-i ikoonilistest Mondriani kleitidest kuni "Le Smokingi" naiste smokingideni, safari jakkide ja elegantsete trentšmantliteni – kollektsiooni olulised osad jälgivad disaineri mõju mitte ainult moele, vaid ka kultuurile.

Samal ajal on üksiksaadete teine fookus tükid, mis ammutavad inspiratsiooni traditsioonilistest riietest ja kultuuride stiilidest, sealhulgas Hispaaniast, Indiast, Marokost ja Hiinast. Samal ajal avalikustab "tehniline kabinet", kuidas YSL hankis ja kasutas oma loominguks erinevaid materjale, sealhulgas nahku,litrid ja suled.

Citéco: interaktiivne majandusmuuseum

Citéco (lühend sõnast Cité de l'Economie et de la Monnaie) on Euroopa esimene majandusele ja majandusajaloole pühendatud muuseum, mille keskmes on interaktiivne ja hariv püsiekspositsioon. Selle tellis Banque de France (Prantsuse keskpank) eesmärgiga koolitada kodanikke ja külastajaid paremini nii tänapäeva majanduse kui ka majandusajaloo oluliste voolude kohta. Muuseum asub hotellis Gaillard, mis on 19. sajandist pärit neogooti stiilis hoone. Kunagi oli see Banque de France'i harukontor.

Sisemuses on õhkkond siiski selgelt kaasaegne. Kuigi see ei pruugi olla kõigile, võib püsiekspositsioon pakkuda noortele reisijatele ja täiskasvanutele stimuleerivat ja harivat pilti selle kohta, kuidas majandus meie igapäevaelu kujundab. Avastage interaktiivseid kuvasid ja multimeediamänge, mis räägivad majanduskrahhidest ja buumidest või selgitavad, kuidas globaalne aktsiaturg toimib. Vaatamist väärib ka muuseumi haruldaste Euroopa müntide, kupüüride, rahaprinterite, raamatute, trükiste ja muude majandusarengu ja tööstusega seotud esemete kollektsioon. Külastajad saavad isegi arveid välja printida nii, et neile jääb mulje.

Le Centquatre (104): kogukonnapõhine näituseruum

Kuigi see populaarne kogukonnakeskne näituse- ja esinemisruum on veidi väiksemhiljuti – see avas oma uksed 2008. aastal – väärib uut tähelepanu kui üks uuemaid kaasaegse loomingu keskusi pealinnas.

Turistid satuvad siia harva, kuid peaksid. Centquatre (104) asub Kirde-Pariisi üsna kõrvalises elamunurgas ja on multifunktsionaalne ruum, mis on pühendatud kunstile, kultuurile ja kogukonnale. Peaaegu 420 000 ruutjalga ulatuv 104 asub renoveeritud kohas, mis kunagi toimis linna surnukuurina, seejärel tapamajana.

Kui see kõlab vähem kui ahvatlev, ärge laske koha ajalool end halvendada. Kunstistuudiod, näitused ja etendusruumid pakuvad täielikku programmi intrigeerivatest "sündmustest", alates täismahustest installatsioonidest kuni skulptuurietenduste, tantsuetenduste ja fotograafiani. Samuti saate kohapealsetes poodides sirvida käsitööliste loomingut, õhurikkas sisehoovis kärust maitsvat pitsat süüa või pärast näituse või etenduse nautimist kohvikus puhata. Lõpuks on noorte pereliikmetega reisijatel huvi teada, et see on lastesõbralik ruum: siin on meelelahutuslik mänguala ja interaktiivsed alad lastele.