5 Pariisi muuseumi, mis asuvad hingematvates hoonetes

2024 Autor: Cyrus Reynolds | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2024-02-07 17:45

Pariis, millel on ebatavaliselt palju maailmatasemel muuseume – Louvre’ist Palais de Tokyoni –, tähistatakse kogu maailmas oma kaunite kunstide kogude poolest. Kuid mõnel juhul pole sees ootavad meistriteosed ainsad külastajate loosikaardid. Need 5 Pariisi muuseumi väärivad tähelepanu ka nende hoonete poolest: suurepärased ehitised, mille ebatavaline või keerukas arhitektuur teeb neist omaette kunstiteosed. Sageli kujundavad need tunnustatud arhitektid, lisavad need linna maastikule ilu ja keerukust ning kujundavad muuseumi kogusid sageli huvitaval ja sobival viisil. Lugege edasi, et teada saada, kus nautida hingematvat arhitektuuri, kui avastate samal ajal mõnda Prantsuse pealinna parimat muuseumi.

Georges Pompidou keskus

Kindlasti üks omapärasemaid hooneid, millest on saanud 20. sajandi Pariisi linnapildi ikooniline osa, Georges Pompidou keskus on oluline peatuspaik sõjajärgse arhitektuuri austajatele.

Arhitektide Renzo Piano ja Richard Rogersi koostöös kujundatud nüüdseks kuulus ehitis oli kultuurikeskuse avamise puhul 1977. aastal väga vastuoluline. Prantsuseajaleht Le Figaro teatas isegi, et "Pariisil on oma koletis, täpselt nagu Lochnessis". Erksavärvilisel hoonel, mis on kavandatud meenutama omamoodi luustikku, millest läbi jookseb veri, vesi ja muud elutähtsad vedelikud, on endiselt oma halvustajad. Kuid paljude jaoks on see kõrgtehnoloogilise disaini võidukäik.

Piano and Rogers, kelle eesmärk oli luua hoone, mis näeks välja nagu keegi teine maailmas ja millest saaks tõeline avalik ruum kultuuri, vaba aja veetmise ja koosviibimiste jaoks, pidasid selle projekteerimisel silmas demokraatlikku eetost. Hoone kõige silmatorkavam omadus on ilmselt selle katkematu ruum korrust korrusele: korruste vahele ei ole paigutatud kandekonstruktsioone, mis on täiesti paindlikud ja mida kuraatorid saavad erinäituste või sündmuste jaoks hõlpsasti ümber korraldada või jagada.

Selle asemel, et sees ruumi võtta nagu tavaliselt, paigutatakse kandekonstruktsioonid hoonest väljapoole, pisut nagu eksoskelett.

Kõikjal on keerukas värvikood: sinised torud tähistavad ringlevat õhku; kollased tähistavad elektrit; roheline vee jaoks; ja punane ringlevate inimeste jaoks (liftid ja eskalaatorid on paigutatud viimastesse torudesse).

Mammutstruktuuri loomiseks kasutati umbes 15 000 tonni terast ja klaasi, mida pariislased nüüd laialdaselt tunnustavad Pariisi kesklinna südame ja hingena. Näib, et arhitektide utoopiline nägemus oli ebatavaliselt edukas: Pompidou keskus ehk kohaliku nimega "Beaubourg" on kultuurikeskus, muuseum ja avalik raamatukogu, mida kasutavad igapäevaseltkodanikke kõigilt elualadelt. Sellest on saanud Pariisi kultuuri oluline osa ja mitte ainult jõukatele inimestele.

Moodsa kunsti muuseum ja panoraamvaated

Riiklik moodsa kunsti muuseum, kus on Henri Matisse'i, Paul Klee, Pablo Picasso, Wassily Kandinsky, Rene Magritte'i, Niki de Saint-Phalle ja lugematute teiste 20. ja 21. sajandi kunstnike meistriteosed. pidev alt värskendatav püsikollektsioon on maailmas tuntud oma ulatuse ja tähtsuse poolest. Õhulised ja valgusküllased näituseruumid võimaldavad teil hinnata hoone ainulaadset ülesehitust, võttes arvesse selles asuvaid suurepäraseid kunstiteoseid, ja se alt avaneb ka meeldejääv vaade Pariisile.

Lõpuks minge (kergelt klaustrofoobsed) toruga suletud eskalaatorid kuni kõrgeima tasemeni, et nautida kohvi, lõuna- või õhtusööki Georges'is, katuserestoranis, kust avaneb Pariisi parimate panoraamvaadetega. Siit ülev alt näete enamikku teistest linna kuulsatest hoonetest, alates Eiffeli tornist ja Notre Dame'i katedraalist kuni Sacre-Coeuri kirikuni Montmartre'i künkal.

Fondation Louis Vuitton

Uus erakäidav kaasaegse kunsti keskus Pariisis, mis avas avalikkusele uksed 2014. aastal, Fondation Louis Vuitton on oma nime saanud ikoonilise luksustarvikute tootja järgi. Kuid tunnustatud Ameerika arhitekti Frank Gehry kujundus, kes on tuntud looduses leiduvatest orgaanilistest vormidest inspiratsiooni ammutamise poolest, on juba võitnud Pariisi avalikkuse poolehoidu, kes ei olnud alguses alati kaasaegsete hull.katsetamine.

Paistab, nagu kalduks otse tuleviku tuultesse, vahistamishoone, mis meenutab terasest ja klaasist laeva, mille 12 purjed on väljapoole painutatud, on ehitatud 3600 üksikust klaaspaneelist ja 19 000-st. paneelid Ductal, tugevdatud betoonist. Sellel on futuristlik, peaaegu kosmoseajastu õhkkond, kuid Gehryt inspireeris samavõrra elegantne klaasikasutus Belle-Epoque'i näitusesaalides, nagu Grand Palais (vt allpool).

Lisaks futuristlikule purjekatõlgendusele võivad teised näha hoones pleekinud, läikivaid karpe või võib-olla merel murduvaid klaaslaineid. Kindel on see, et see Pariisi kaasaegse kunsti skeene uuem lisandus on muutnud selle veelgi elavamaks, andes taas energiat linnale, mida oli hakatud tajuma veidi nüri ja vanamoodsana.

Rahvas on kogunenud näitustele Fondationis, mis asub rohelise Bois de Boulogne'i, Pariisi ühe suurima pargi ja haljasala serval. Sees on näitusepinnad valgusküllased ja meeldiv gastronoomiline restoran, mille laes riputatud apelsinikala ja mille on samuti kujundanud Gehry, loob ainulaadse paiga juhuslikuks lõunasöögiks või ametlikumaks õhtusöögiks.

Quai Branly muuseum

Veel üks suhteliselt uustulnuk Prantsusmaa pealinnas, selles laiaulatuslikus muuseumis ja kultuurikeskuses, mis on pühendatud Aasia kunstile ja kultuurile,Aafrikas, Okeaanias ja Ameerikas on üks linna kõige hingematvamaid uusi ehitisi.

Tunnustatud prantsuse arhitekti Jean Nouveli kujundatud ja Prantsusmaa endise presidendi Jacques Chiraci tellimusel ehitatud Quai Branly muuseum ehitati umbes 300 000 kunstiteost ja muud esemeid kümnetest kultuuridest. Vaiadel seisev ja viiel tasapinnal paiknev konstruktsioon põhineb mitmel mitmevärvilisel kastil, mis on riputatud peamise klaas- ja metallfassaadi kohale, luues suuremas ja avatumas intiimsemad näitusepinnad. Peamisele näitusepinnale pääsemiseks juhitakse külastajaid läbi lopsakate siseaedade ning muuseumi mitmekesised ruumid ja nišid avatakse ainult individuaalse uurimise käigus. Läbipaistvus ja läbipaistmatus põimuvad, et luua konkureeriv avatuse ja salastatuse tunne, mis vastab muuseumi missioonile innustada külastajaid kunsti- ja kultuuripraktikatele väljaspool läänt. See pole olnud vaidlusteta – paljud on süüdistanud muuseumi mittevesternide käsitlemises "eksootikana" ja koloniaalvõimu ajastu ülistamises -, kuid kujundus on vaieldamatult huvitav ja vaatamist väärt.

Roheline müür

Branly on tuntud ka oma tohutu roheluse elava seina poolest, mis on sõna otseses mõttes riputatud üle 2600 ruutjalga. Seina kavandas botaanik ja teadlane Patrick Blanc ning see mahutab 1500 taime 150 erinevast liigist – tõeline elav ökosüsteem, mis on riputatud muuseumi kohale. Sõnajalad, iirised, fuksiad ja pajudon roheliste seas.

Panoraamne katuserestoran

Katuserestorani Quai Branly Les Ombres kujundas samuti Jean Nouvel ja se alt avaneb suurepärane vaade linnale, sealhulgas Eiffeli tornile, mis on vahistav alt lähedal. See on ideaalne koht pealinnas romantiliseks einestamiseks.

Lisateabe saamiseks muuseumi kohta ning piletite või laua broneerimiseks vaadake ametlikku veebisaiti.

Grand Palais

See on see, mida me nimetaksime "vanaks, kuid heaks". Üks silmapaistvamaid Belle-Epoque arhitektuuri näiteid Euroopas, laialivalguv näitusepind, mida tuntakse Grand Palais'na, annab tunnistust ka tänapäeval 20. sajandi vahetuse Pariisi suurejoonelisusest.

Elegantsete klaaspaneelide ja peene helerohelise metallitööga avati see koht just õigel ajal 1900. aasta maailmanäituseks Pariisis, mis sümboliseerib linna julgelt kaasaegset ümberkujundamist. Pärast aastakümneid kestnud hooletusse jätmist 20. sajandi keskpaigas renoveeriti see täielikult 21. sajandi alguses ning sellest ajast on saanud linna üks ihaldatumaid ajutiste eksponaatide ja rahvusvahelise kaasaegse kunsti messi FIAC kohta.

Kui soovite Belle Epoque'i ajal Prantsuse pealinna kohta rohkem teada saada, on see teie teekonna oluline peatuspaik – lisaks vanade kaubamajade Printemps ja Galeries Lafayette avastamisele, millel on ka hingematvad hooned perioodist.

EestLisateavet Grand Palaise kohta külastage ametlikul veebisaidil.

Araabia Maailma Instituut: kaasaegse ja traditsioonilise disaini ühendamine

Viimati, kuid kindlasti mitte vähemtähtis, Institut du Monde Arabe (Araabia Maailma Instituut) on üks ilusamaid ja huvitavamaid hooneid, mis kaunistavad vana Ladina kvartalit vasakul kaldal. Kui see piirkond on tuntud selle poolest, et see on läbi imbunud vana maailma traditsioonidest, toob see instituut piirkonda värskeid vaatenurki ja julgelt kaasaegse, kultuuridevahelise stiilitunnetuse.

Seine'i jõe kaldal asuva Lähis-Ida ja Araabia poolsaare kunstidele ja traditsioonidele pühendatud kultuuriinstituudi kavandas Jean Nouvel (vt tema teist tööd Musee Branly kohta ülal). Selle vapustav klaasist ja metallist fassaad, millel on keeruka mustriga liikuvad metallpaneelid, mis kutsuvad esile kultuuride, sealhulgas Maroko ja Türgi mosaiiktraditsioone, on üks linna erilisemaid ja originaalsemaid. Kui paneelid liiguvad aeglaselt klaasi taga ekraanil, tajub silm peeneid valguse ja varju nihkeid, mis muudavad fassaadi veidi nagu vesise kõrbemiraaži, mis on kohe käeulatuses.

Väljast sisse voogava filtreeritud valguse eesmärk on kutsuda esile disainipõhimõtted, mis on traditsioonilised islami arhitektuuristiilidele.

Keskuse huvitav ja pidev alt täienev eksponaatide, filmide ja muude sündmuste programm annab külastajatele põhjaliku ülevaate kultuuri- ja kunstivaldkonnast.traditsioone kogu araabia maailmast, samas kui 9. korrusel asuv panoraamvaatega teetuba pakub nii lõõgastavat puhkust linnakärast kui ka suurepäraseid vaateid Seine'i jõele ja linnale kaugemal. See on kindlasti peatus, mida tasub kaaluda, kui soovite Pariisis möödasaanud raj alt kõrvale jääda.